Die Filmindustrie in Israel ist ebenso lebendig wie vielfältig. Eine Reihe israelischer Regisseure verfügt über ein Maß an Intelligenz und Können, mit dem sie im In- und Ausland Preise gewonnen haben. Diese Filme präsentieren nicht nur ihre eigenen einzigartigen, zum Nachdenken anregenden Botschaften, sondern bieten uns auch großartige Einblicke in das Innenleben der heutigen israelischen Gesellschaft und die Probleme, mit denen sie konfrontiert ist.
Gerüst (2017)
Matan Yairs Debütfilm gewann den besten Spielfilm beim prestigeträchtigen Jerusalem Film Festival 2017. Es ist eine ergreifende Geschichte, die einem unterprivilegierten und sehr besorgten Studenten namens Asher folgt. Mit der Hilfe eines geduldigen und engagierten Lehrers beginnt Asher eine Reise des Selbstbewusstseins und der Entwicklung, doch die Tragödie steht vor der Tür. Diese Geschichte, die nördlich von Tel Aviv in Hertzliya spielt, ist eine eindrucksvolle Darstellung der Unterschicht Israels, einer angespannten Vater-Sohn-Beziehung und der Herausforderungen, denen sich die Menschen an den Peripherien der israelischen Gesellschaft gegenübersehen. Es schwingt weiter mit, weil es auf Yairs realen Erfahrungen als Lehrer basiert und Asher von einem ehemaligen Schüler von ihm gespielt wird.
Libanon: Die Reise des Soldaten (2009)
Samuel Maoz 'Debütfilm gewann den Goldenen Löwen bei den Filmfestspielen von Venedig 2009 für seine intensive, klaustrophobische Darstellung israelischer Soldaten in einem Panzer während des Israel-Libanon-Krieges 1982. Basierend auf seiner eigenen traumatischen Erfahrung als Panzerkanonier während dieses Konflikts wird der Film fast ausschließlich innerhalb der Grenzen dieses Panzers gedreht. Der Film ist eine fesselnde und authentische Darstellung der Schrecken des Krieges und des psychologischen Traumas, das er hervorruft.
Foxtrott (2017)
Maoz 'neuester Film, Foxtrot, wurde weithin für seinen eigenwilligen Stil und seine scharfe Kritik an der zeitgenössischen israelischen Gesellschaft gelobt. Es ist in drei Teile unterteilt: Der erste Teil zeigt die Trauer und den Ärger der Familie Feldman, nachdem sie von israelischen Armeeoffizieren darüber informiert wurden, dass ihr Sohn Yonatan im Dienst gestorben ist. Maoz führt uns dann zu einer völlig anderen Umgebung, einer abgelegenen Grenzpatrouille in der Wüste, die von vier jungen israelischen Soldaten besetzt ist, darunter Yonatan. Es zeigt die Langeweile und Banalität ihrer Arbeit und die moralischen Rätsel, die die IDF jungen Israelis auferlegt. Der letzte Teil kehrt mit einer dramatischen Darstellung der trauernden Eltern in die Stadt zurück und sendet letztendlich eine kritische und zutiefst traurige Botschaft über die Sinnlosigkeit des Krieges und die unausweichliche Natur von Verlust und Verzweiflung.
Äpfel aus der Wüste (2014)
Der Film von Matti Harari und Arik Lubetzki bietet einen ergreifenden Einblick in das Leben von Frauen in der orthodoxen jüdischen Bevölkerung Israels. Rivka, eine junge orthodoxe Frau in Jerusalem, verliebt sich in eine weltliche und liberale israelische Jüdin namens Dubi. Sie jagt ihren Traum von persönlicher Befreiung und folgt ihm in seinen Kibbuz auf dem Land, wobei sie das Leben ablehnt, in dem sie aufgewachsen ist. Ihre zerstörten Eltern finden sie schließlich und beginnen langsam, ihre Entscheidungen zu akzeptieren. Durch diesen berührenden Prozess der familiären Versöhnung hat dieser Film eine weitreichende Botschaft von der Kraft der Liebe, selbst die härtesten familiären Konflikte und den religiösen Konservatismus zu überwinden.
Walzer mit Bashir (2008)
Ari Folmans meisterhafter und zutiefst bewegender animierter Dokumentarfilm dreht sich um seine Versuche, die Ereignisse zu rekonstruieren, die während des Israel-Libanon-Krieges 1982 zum Massaker an Palästinensern in den Flüchtlingslagern Sabra und Chatila geführt haben. Er ringt mit seiner eigenen Schuld und seinen Albträumen - Folman diente zu der Zeit in der israelischen Armee - und macht sich auf den Weg, um seine ehemaligen Armeekameraden zu interviewen und sich mit der Verantwortung Israels abzufinden, einer christlichen Miliz die Begehung dieser Gräueltaten zu ermöglichen. Das verheerende Ergebnis sendet eine heftige Antikriegserklärung aus, die noch lange in Erinnerung bleiben wird.
Sandsturm (2016)
Dieses von Elite Zexer geschriebene und inszenierte Familiendrama sendet eine starke feministische Botschaft durch seine Kritik an den patriarchalischen und unterdrückenden Traditionen innerhalb der israelischen Beduinenminderheit. Die Handlung spielt in Israels riesiger Negev-Wüste im Süden und dreht sich um den Fallout, nachdem sich die 18-jährige Tochter einer Familie in einen Jungen eines anderen Stammes verliebt hat. Es bietet eine sehr differenzierte Darstellung familiärer Beziehungen und zeigt die zerstörerischen und weitreichenden Auswirkungen, die archaische, tief verwurzelte Bräuche haben können.
