STPI ist eine einzigartige Institution, die dafür bekannt ist, außergewöhnliche Arbeiten auf Papier zu produzieren und zu präsentieren. Die jährliche Sonderausstellung von STPI, Zao Wou-Ki: No Boundaries, zeigt außergewöhnliche Druck-, Tusche- und Aquarellstücke des verstorbenen französisch-chinesischen abstrakten Malers, die aus einer Privatsammlung ausgeliehen wurden.
Zao Wou-Ki ist bekannt für seine Gemälde, die Ost und West verbinden. Zao verließ Shanghai 1948 nach Paris und tauschte traditionelle chinesische Tinte gegen einen eher westlichen Ansatz. Beeinflusst von historischen Namen wie Cézanne, Matisse und Picasso sowie von seinen Kollegen Giacometti, Miró und Michaux, wurde Zaos visuelle Sprache zu einer Verschmelzung von Kulturen und Kunstformen, die in Frankreich und China neue Wege beschritt und gleichzeitig seine eigene Ästhetik entdeckte.
Grafik durch Zao Wou-Ki.
Die jährliche Sonderausstellung bei STPI zeigt seine Entwicklung als Künstler von den 1950er bis 2000er Jahren durch die chronologische Platzierung seiner Werke und die auffällige Verwendung von Text. Während die scheinbar zufälligen Striche abstrakter Maler gelegentlich schwer zu verdauen sind, ist der Text für diejenigen, die dem Künstler entweder neu oder vertraut sind, eine klare und informative Lektüre. Zitate von Zao und seinen Kollegen heben einen Mann hervor, der zu seiner Zeit sehr angesehen war, und einen Maler, der wirklich über seine Arbeit nachdachte und den Osten durch Methoden des Westens wiederentdeckte.
Zao Wou-Ki, Ohne Titel für Les compagnons dans le jardin von René Char Bild © Zao Wou-Ki ProLitteris, Zürich, 2016
Entsprechend dem Medium der Wahl des Druckinstituts sind die ausgestellten Werke, abgesehen von einigen wenigen, auf Papier. Die Vielfalt der Möglichkeiten mit Papier ist unvorstellbar, bis sie nebeneinander platziert werden. Lithografien, Aquatinta-Radierung, Aquarell und Tusche - mit jedem Medium fügt Zao seinem Oeuvre eine weitere Dimension hinzu. Der Betrachter fühlt sich geehrt, für die Erkundung der Tiefen seiner Praxis mitgenommen zu werden, wobei seine Verletzlichkeit durch jahrelange Kunstwerke sichtbar wird. Wie er sagt: "Meine Bilder werden zu einem Indikator für mein emotionales Leben, weil ich in ihnen meine Gefühle und meinen Geisteszustand ohne jegliche Hemmung offenbarte."
Zao Wou-Ki, 25.03.2004, 2004, Öl auf Leinwand © Zao Wou-Ki ProLitteris, Zürich, 2016
Jede Periode hat eine erkennbare Qualität, aber sie weicht nie weit von Zaos charakteristischem Stil ab. Werke von später in seinem Leben, im frühen 21. Jahrhundert, sind merklich ruhiger, vielleicht sogar milder. Stücke wie der 25.03.2004 mögen leuchtende Farben haben, aber seine Pinselstriche scheinen eher berücksichtigt zu sein. Die Ausstellung ermöglicht es dem Betrachter, jedes Werk aufzunehmen und zu betrachten, wie es Zao getan hat. Man kann zurücktreten und seine Kunst als Reise bewundern; Verfolgen Sie das Auf und Ab seiner Emotionen während seines gesamten Lebens mithilfe seiner Pinselstriche, der Verwendung von Farbe und Medium.
STPI Mit freundlicher Genehmigung von STPI
Die jährliche Sonderausstellung von STPI bringt einflussreiche, renommierte Künstler nach Singapur. Dies ermöglicht es dem Publikum, mehr von solchen Arbeiten zu lernen und zu erleben, was zugegebenermaßen in der lokalen Szene etwas fehlt. Neben der Ausstellung bieten die Galerie und der Workshop eine Reihe öffentlicher Programme an, darunter Ausstellungstouren und Künstlergespräche, die auf jeden Fall einen Besuch wert sind. STPI ist mehr als eine reguläre kommerzielle Galerie und zeigt sein Engagement für die öffentliche Bildung und Förderung der Künste in Singapur, was es zu einer wirklich außergewöhnlichen Institution macht.
