Doug Aitken ist einer der neugierigsten Köpfe der zeitgenössischen Kunst und zeichnet sich durch sein Querdenken und sein beständiges Nachdenken über die moderne Kultur aus. Aitkens neuestes Projekt zählt zu seinen bislang ehrgeizigsten: ein reflektierender Heißluftballon, der multidisziplinäre Diskussionen über die Zukunft ermöglicht und gleichzeitig die Idee des amerikanischen Roadtrips aufgreift.
Aitkens 'New Horizon'-Ballon Mit freundlicher Genehmigung von Doug Aitken Workshop und The Trustees
Es ist Morgen im Long Point Wildlife Refuge, einem arkadischen Abschnitt, in dem Wälder auf Salz- und Süßwasserteiche, Sanddünen und Strand treffen. Long Point ist eines der größten öffentlich zugänglichen Objekte auf der Insel Martha's Vineyard. Die mehr als 250 Hektar große Landschaft wird von der in Massachusetts ansässigen historischen Naturschutzorganisation The Trustees akribisch gepflegt.
Auf einer Wiese im Reservat kämpft ein starker Fan gegen Küstenböen, um einen 30 Meter langen, mit Mylar beschichteten Heißluftballon des in LA ansässigen zeitgenössischen Künstlers Doug Aitken aufzublasen. Die imposante mobile Skulptur ist Aitkens erhabene Vision einer Reise des 21. Jahrhunderts und das Herzstück von New Horizon, einem Projekt, das die Landschaft widerspiegeln und über die Zukunft der Menschheit nachdenken soll.
Das Long Point Wildlife Refuge bringt Sie in Kontakt mit windgepeitschten Insellandschaften. Mit freundlicher Genehmigung von Doug Aitken Workshop und The Trustees
Aitken ist wie ein Popkünstler für die Moderne - nicht in Bezug auf seinen Stil, sondern aufgrund seiner akuten Sensibilität für die Kräfte, die die heutige Gesellschaft zum Ticken bringen. Seine Projekte bewegen sich in konzeptionellen Bereichen wie Zeit, Technologie und Migration - von der Art und Weise, wie wir uns durch die Welt bewegen, bis zur Matrix der Interaktionen, die auf dem Weg auftreten. Um den Gedankenaustausch über unsere kollektive Zukunft zu fördern, verfeinerte er die Idee eines aerodynamischen Schiffes, das für sieben von Treuhändern geführte Liegenschaften von Martha's Vineyard bis zu den Berkshires geeignet ist. Jeder Flug ist mit einem sogenannten "Happening" verbunden, wo immer der Ballon aufsetzt. Diese Veranstaltung umfasst abendliche Diskussionen mit führenden Visionären aus verschiedenen Disziplinen sowie Live-Musikdarbietungen. Ausgestattet mit Tausenden von Lichtern wird der Ballon selbst zu einer Leuchte in der Dunkelheit.
New Horizon ist die vierte Iteration von Art & the Landscape, einem wiederkehrenden öffentlichen Kunstprogramm, das von dem in Boston ansässigen unabhängigen Kurator Pedro Alonzo in Zusammenarbeit mit The Trustees organisiert wird. Aitken entschied sich, vom Format aller drei vorhergehenden Art & the Landscape-Aufträge abzuweichen. Während Sam Durants The Meeting House (2016), Jeppe Heins A New End (2016) und Alicja Kwades TunnelTeller (2018) stationäre Denkmäler waren, die als Reaktion auf einzigartige Immobilien im Besitz eines Treuhänders geschmiedet wurden, schuf Aitken ein variables und wanderndes Phänomen mit der Fähigkeit zu reisen über alle und theoretisch alle 118 Treuhandstandorte in Massachusetts.
Der Ballon wird nachts zu einer Lichtshow mit freundlicher Genehmigung von Doug Aitken Workshop und The Trustees
„Landschaftsprojekte sind für die Kultur unglaublich wichtig“, erklärt Aitkens. „Die Möglichkeiten sind unendlich, aber die Idee spricht auch dafür, wie wir die Realität im 21. Jahrhundert sehen. Wir bewegen uns schneller und es gibt mehr Informationen als je zuvor - Bilder und Erlebnisse rasen vorbei, und sie sind abgeflacht und haben keine Wurzeln. Es ist eine [Nachfrage nach] natürlichen Dingen entstanden. Wir wollen physische, taktile Erfahrungen auf völlig neue Weise. Es unterscheidet sich von der Land Art-Bewegung der 1960er und 1970er Jahre. Ich habe mich herausgefordert, mir etwas auszudenken, das sich ständig ändern könnte. “
Als Vorreiter der Avantgarde arbeitet Aitken in den äußersten Bereichen jeder Kunstform, die er einsetzt, sei es Film, Leuchtkasten, Skulptur, Ton oder Installation. Der gebürtige Kalifornier hat seit seiner Jugend unzählige Wege gesucht, um sich den Konventionen der Kunst zu widersetzen, als er eine frühe Praxis des Experimentierens mit gefundenen Objekten kultivierte. Nach seinem Studium bei dem Illustrator Philip Hays am Art Center College of Design in Pasadena zog er in den 1990er Jahren vorübergehend nach New York City und fand eine dauerhafte Vertretung in Manhattans Powerhouse 303 Gallery, wo einige der größten Namen der zeitgenössischen Kunst auf dem neuesten Stand sind - darunter der thailändische Performancekünstler Rirkrit Tiravanija, der deutsche Fotograf Andreas Gursky und der amerikanische Video-, Performance- und Installationskünstler Vito Acconci - haben ausgestellt.
Während Aitkens Arbeiten Gegenstand unzähliger Museums- und Galerieausstellungen auf der ganzen Welt waren, ist er sicherlich kein Unbekannter für ortsbezogene Projekte. Zu seinen wegweisenden Schaukästen zählen Underwater Pavilions (2016), ein Trio von untergetauchten Skulpturen, die vor der Küste der kalifornischen Insel Catalina am Meeresboden festgemacht sind, und Mirage (2017), ein verspiegeltes Haus im Ranchstil, das von einer SoCal-Wüste in das verlassene Innere von reiste Detroits einst große staatliche Sparkasse und die alpinen Höhen von Gstaad in der Schweiz, wo sie bis Januar 2021 zu sehen sein werden. 2013 verwandelte Aitken einen Zug in eine kinetische Lichtskulptur und schickte ihn mit 10 von New York City nach San Francisco Zwischenstopps.
Doug Aitken © Ami Sioux; Mit freundlicher Genehmigung von Doug Aitken Workshop und The Trustees
Bewegung ist ein integrales und wiederkehrendes Thema in Aitkens Arbeit. "Ich glaube, ich bin nur unruhig", sagt Aitken mit einem Lachen. „[Migration] ist ein Thema, das die Geschichte und wahrscheinlich die Zukunft der Menschheit aufgreift. Wir befinden uns in ständiger Bewegung mit einem Gefühl der Unzufriedenheit und suchen immer etwas anderes. Die Idee, dass es diesen kontinuierlichen Fluss und Fluss nicht nur in der Landschaft um uns herum gibt, sondern auch auf dem Planeten selbst, ist ein so relevantes Thema für unsere Zeit. “
Entsprechend der Vorliebe des Künstlers für ständige Bewegung macht die Mylar-Laminat-Komposition seines neuesten Unternehmens New Horizon den ganzen Tag über und von Ort zu Ort veränderlich, da sie das quecksilberne Wetter in Neuengland, wechselnde Lichtwerte und vor allem die Landschaft darunter widerspiegelt. Alonzo nennt die Flugreisen des Ballons zwischen Zwischenstopps „Orte für das Unerwartete“: eine unvorhergesehene, wundersame Erfahrung für jeden, der den Ballon gerade auf der Durchreise erwischt.
Als nächstes steht für Aitken eine Ausstellung in diesem Herbst in der Londoner Victoria Miro-Galerie an, „die sich absichtlich in einem White Cube-Galerieraum befindet“, sagt der Künstler. „Aber die Show ist völlig kinetisch, so dass alle Skulpturen beim Durchgehen eine Komposition aus Licht und Ton erzeugen. Ich möchte, dass jedes meiner Projekte eine eigene Persönlichkeit hat. Als Ergebnis erstellen Sie Projekte und sie bringen Sie irgendwohin. Manchmal ist es bequem, manchmal ist es unangenehm, aber sie nehmen Sie mit auf eine Reise. Das ist eines der überzeugendsten Dinge an der Kunst. “
Was New Horizon betrifft, bleibt das Schicksal von Aitkens schwebendem Spektakel abzuwarten. Es ist jedoch bekannt, dass der Künstler bestehenden Projekten standortübergreifend neues Leben einhaucht. Behalten Sie also den Himmel im Auge.
„Kunst kann alles sein - sie kann jede Form annehmen. Ich denke, großartige Kunst entsteht, wenn der Betrachter mit etwas verschmilzt, das geschaffen wurde, und der Raum dazwischen verdunstet “, sagt Aitken. „Ich liebe auch die Idee eines Dialogs. Kultur ist nicht einzigartig. Kultur ist ein Abendessen, bei dem man mit jedem über alles reden kann. Es trotzt den Genres. “
Kunst ist wirklich ein kollektives Unterfangen mit freundlicher Genehmigung von Doug Aitken Workshop und The Trustees
In der Abenddämmerung versammeln sich die Zuschauer an einem Strand, um einen Blick auf den Ballon zu erhaschen. Mit freundlicher Genehmigung von Doug Aitken Workshop und The Trustees
New Horizon startete am 12. Juli 2019 von Long Point in Martha's Vineyard und hielt vom 17. bis 19. Juli im Holmes Reservat in Plymouth an. deCordova Skulpturenpark und Museum in Lincoln, 20. Juli; Castle Hill auf dem Crane Estate in Ipswich, 21.-22. Juli; Field Farm in Williamstown, 25.-26. Juli; ein Zwischenstopp in Naumkeag am 27. Juli; und eine Rückkehr zur Field Farm für ihren endgültigen Auftritt am 28. Juli. Besuchen Sie die Website der Treuhänder für Ticketinformationen. Aitkens Londoner Show findet vom 2. Oktober bis 20. Dezember 2019 in der Victoria Miro Galerie statt.
