Die Empty Gallery befindet sich auf der Südseite der Insel Hongkong und ist ein unkonventioneller Ausstellungsraum, der Dunkelheit gegenüber Licht bevorzugt. Während ein dunkler Ausstellungsraum zunächst unpraktisch, wenn nicht sogar widersprüchlich klingt, wurzelt die Philosophie von Gründer Stephen Cheng in einer zutiefst aufschlussreichen Perspektive der Wertschätzung von Kunst.
Ihre Philosophie als Galerist stellt die traditionelle Ästhetik des „weißen Würfels“ auf den Kopf. Was hat Sie neben dem Wunsch, Ihre Galerie von den anderen zu unterscheiden, dazu inspiriert, die Dunkelheit über das Licht zu stellen?
Ich liebe es, im Dunkeln zu sein - nicht zu wissen, halb zu träumen - es macht dich sensibler und offener für neue Erfahrungen. Sie sind im Dunkeln poröser; eher ein Teil des Raumes; weniger fest. Es gibt viele großartige White Cube-Galerien, aber viele fühlen sich wie Ausstellungsräume an. Ein Kunstwerk zu kaufen ist eine Transaktion, aber ein Kunstwerk zu erleben ist eine Übertragung. Letzteres hat mich dazu inspiriert, eine Galerie zu eröffnen.
Mit freundlicher Genehmigung von Empty Gallery
Auf den ersten Blick widerspricht ein dunkler Raum der Erfahrung, Kunst zu betrachten. Wie fühlt die Dunkelheit diese Erfahrung? Wie und warum hältst du es für sinnvoll?
Es stärkt Ihre Sinne - aktiviert sie, damit Sie wissen, was Sie sehen, hören, riechen und so weiter. Tolstoi sagte: "Ein echtes Kunstwerk zerstört im Bewusstsein des Empfängers die Trennung zwischen sich und dem Künstler." Ich denke, er meinte damit, dass Kunst interaktiv und ansteckend ist.
Hans-Henning Korb: Kaya Cynara. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers und der Leeren Galerie
Gibt es für Sie eine kulturelle oder persönliche Bedeutung für die Dunkelheit?
Für mich ist Dunkelheit innerlich. Wenn Sie Ihre Augen schließen, gehen Sie hinein. Was so interessant ist, ist, dass es, anstatt einen klaustrophobischen Raum zu betreten, der auf den Körper beschränkt ist, dort unglaublich weitläufig ist.
Hans-Henning Korb: Kaya Cynara. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers und der Leeren Galerie
Welche Rolle spielt die Galerie Ihrer Meinung nach in der Kunst? Wie denkst du, erkennt Empty Gallery diese Rolle?
Wenn Sie über eine Galerie sprechen, sprechen Sie über das Geschäft mit Kunst. Die Rolle einer Galerie besteht darin, Künstler durch das Entdecken, Zeigen und Verkaufen ihrer Werke zu unterstützen. Empty Gallery ist auf diese Weise wirklich nicht anders, außer dass mein Schwerpunkt auf der Entdeckung und der Präsentation liegt, die meiner Meinung nach auf jeden Fall zum Verkauf führt, wenn Sie es gut machen.
Takashi Makino: Cinéma Concret in der leeren Galerie. Bild mit freundlicher Genehmigung des Künstlers und der Leeren Galerie
Wie ist das Layout der Galerie?
Die Empty Gallery befindet sich in einem Industriegebäude auf der Südseite von Hong Kong Island direkt neben dem Fischmarkt von Aberdeen. Sie fahren mit dem Aufzug in den 19. Stock. Wenn sich die Tür öffnet, befinden Sie sich in einem Vorraum aus dunklen Steinwürfeln. Zu Ihrer Linken öffnet sich die Hälfte einer Seite des Würfels, wenn Sie ihn drücken, und Sie betreten die Galerie.
Es gibt eine kurze Fahrt, bevor Sie in der Hauptgalerie ankommen. Zuerst gehen Sie durch eine Kammer mit einem Steinsockel und dem einzigen Fenster in der Galerie, das einen Lichtstrahl in den Raum lässt. Dann folgen Sie einem kurzen Korridor, bevor Sie in den ersten großen Galerieraum gelangen.
Mit freundlicher Genehmigung von Empty Gallery
Es ist im Grunde ein großer Raum - der größte in der Galerie. Eine der Wände im Hauptgalerieraum weist eine Lücke auf. Wenn Sie durch die Lücke gehen, betreten Sie einen Raum mit doppelter Höhe und einer absteigenden Treppe. Dies führt Sie zu drei weiteren Ausstellungsräumen auf einer unteren Ebene, einschließlich eines kleinen Vorführraums. Diese niedrigere Ebene wurde kürzlich zur Galerie hinzugefügt, um mehr Programmierflexibilität zu ermöglichen.
Welche Art von Kunst zeigt Ihre Galerie? Stimmen die Künstler, die Sie repräsentieren und präsentieren möchten, mit Ihrem Dunkelkonzept überein?
Es ist mehr die Arbeit als der Künstler, die im Raum Sinn machen muss. Bewegtbild funktioniert natürlich; Ton funktioniert; Performances und solche Dinge funktionieren. Ich versuche offen zu bleiben für das, was möglich ist und was „passt“ - sonst wäre es meiner Meinung nach ziemlich einfach, in eine Schublade zu geraten. Was passiert und was so aufregend ist, ist, dass die Grenzen zwischen verschiedenen „Arten“ von Kunst wieder verschwimmen.
Mit freundlicher Genehmigung von Empty Gallery
Warum haben Sie Ihren Raum als "Leere" Galerie bezeichnet?
Leere hängt mit Dunkelheit zusammen. Es hängt auch mit Offenheit zusammen. Am Ende dreht sich für mich alles um das Erleben von Kunst.
Gibt es außer dem Beleuchtungsaspekt noch etwas, von dem Sie glauben, dass es Empty Gallery von allen anderen unterscheidet?
Ja. Ich habe ein digitales Postproduktionsstudio für Film und Animation über der Galerie. Es ist ein kleines Studio, aber mit ziemlich viel Rechenleistung. Dies ist etwas, was die Galerie Künstlern anbieten kann, um neue Arbeiten mit Computergrafik, Bewegungserfassung und anderen solchen Technologien zu realisieren. Auf die gleiche Weise haben andere Galerien möglicherweise Druckateliers oder andere Einrichtungen, die an ihren Betrieb angeschlossen sind.
Mit freundlicher Genehmigung von Empty Gallery
Haben Sie Pläne, die Galerie zu erweitern?
Nicht so bald. Ich würde gerne einen Raum im Silicon Valley eröffnen und dort die Möglichkeiten von Kunst und Technologie erkunden. Ich meine als Einbahnstraße. Viele Künstler, die ich kenne, scheuen die Technik und viele meiner technischen Freunde scheuen die Kunst. Aber in Bezug auf eine Art wilde und aufgeschlossene Herangehensweise an die Zukunft sollten sie beste Freunde sein. Wir alle würden von dieser Beziehung sehr profitieren.
Leere Galerie, 19 / F, Grand Marine Center, Straße 3 Yue Fung, Tin Wan, Hongkong +852 2563 3396
