Karim Rashid ist ein wichtiger Design-Kopf in der heutigen Populärkultur und nutzt sein von der Kritik gefeiertes Talent und seine scheinbar grenzenlose Leidenschaft, um die universelle globale Kultur zu formen. Rashid dominiert seit über einem Jahrzehnt die globalen Designkreise und trägt seinen charakteristischen weißen oder rosa Anzug. Er ist der international gefeierte Architekt des Stils mit einer evangelistischen Mission, die Welt zu verschönern.
Foto über Normann Kopenhagen
Zu den bemerkenswertesten Entwürfen von Rashid gehören der Oh Chair for Umbra, ein Concept Store für Giorgio Armani, Schachtabdeckungen für die Kanalisation von New York und die von der Kritik gefeierte Bobble-Wasserflasche. Seine Arbeiten werden in 20 permanenten Galerien auf der ganzen Welt gezeigt, darunter im MoMA, im Centre Pompidou und im SFMOMA. Vielleicht das Flaggschiff der über 3.000 Projekte, die Rashid bisher in den Bereichen Architektur und Design in Produktion hatte, hat die Bobble-Flasche eine stilistische und funktionale Lösung für ein einstimmiges Problem des Reisens mit einer Wasserflasche geschaffen, indem ein einfacher Filter hinzugefügt wurde. Über 15 Millionen Bommeln wurden in die ganze Welt verschickt.
Rashids Hintergrund bietet ein tieferes Verständnis seiner globalen Persönlichkeit. Rashid wurde als Sohn eines ägyptischen Vaters für abstrakte Malerei und einer englischen Mutter geboren und wanderte zwischen Paris, London und Kanada aus, bevor er in New York City landete. Sein Hintergrund diente als Zeichenbrett für seinen einzigartig vielseitigen Stil.
Die Schaffung elegant gestalteter Produkte mit globaler Anziehungskraft erfordert die besondere Fähigkeit, dem Durchschnittsbürger ein demokratisches Designgefühl zu vermitteln. Als selbst beschriebener Architekt des „sinnlichen Minimalismus“ nutzt Rashid Kurven und leuchtende Farben, um die Ästhetik des Produktdesigns und damit die Seele der globalen Konsumkultur neu zu definieren.
Rashids Entwürfe sind sein Mittel, um einen globalen Dialog über sozialen Wandel zu generieren. Der ehemalige DJ verwendet fließende Formen und moderne Materialien, um die Aktualisierung der virtuellen Realität und der Underground-Musikkultur darzustellen. Was er versucht, sagt er, "ist, Möbel als Medium zu verwenden, um etwas abklingender über die Qualitäten des digitalen Zeitalters zu sprechen." Mit einer Mission an der Schnittstelle zwischen Selbstausdruck, humanistischen Werten und benutzerorientierter Funktionalität verkörpert der ausgesprochene und tadellos gekleidete globale Visionär, worum es bei globalem Design geht.
