Eine Subkultur, in der Markenkleidung und Bargeld verbrannt und Hände mit teurem Whisky gewaschen wurden, blies vor einigen Jahren durch einige südafrikanische Townships. Der faszinierende Trend machte Schlagzeilen und zog zu gleichen Teilen Faszination und Verachtung auf sich, bevor er fast so schnell verschwand, wie er begonnen hatte.
Das stereotype Bild einer südafrikanischen Gemeinde ist nicht schwer zu erinnern. Außenstehende, die sich in dieses fremde Land wagen, normalerweise begleitet oder auf einer sorgfältig kuratierten Tour, müssen oft die offensichtlichen Anzeichen von Armut bestaunen und auf den allgemeinen Mangel an organisierter Infrastruktur hinweisen. Dies sind die Bilder, die es normalerweise auf die Titelseite oder in die Schlagzeilen der Abendnachrichten schaffen.
Als unbebaute Stadtteile, die während der Apartheid nicht weißen Bewohnern vorbehalten waren, erhielten die Townships nur wenig oder gar keine staatliche Unterstützung. Straßen, Strom und fließendes Wasser erreichten selten die informellen Häuser, die dicht beieinander auf dem unerwünschten Land der Apartheid-Regierung standen. Selbst 20 Jahre nach dem Fall der Apartheid hatten viele Townships immer noch Schwierigkeiten, die Ressourcen zu beschaffen, um die langjährige Marginalisierung rückgängig zu machen.
Zwei Jahre nach dem Segen der Ausrichtung der Fußball-Weltmeisterschaft haben schlechte Serviceleistungen, weit verbreitete Korruption, regelmäßige Stromausfälle und nur wenige offensichtliche Fortschritte in vielen Townships eine neue Art von Unruhe auf ihren Straßen verursacht. Für das äußere Auge konnte das weitläufige Chaos in den südafrikanischen Townships nur ein Gefühl der Verzweiflung und eine vermutete Hoffnungslosigkeit darstellen.
Skhothane Fashion © Material Don Dada / YouTube
Und doch entstand aus diesem wahrgenommenen oder realen Elend eine modebezogene Subkultur, die sich dieser Vorstellung zu widersetzen schien. Eine Subkultur, die sich auf scharfe internationale Mode, erstklassigen Alkohol und offensichtliche Missachtung des Geldes konzentrierte. Die jungen Männer, die sich Skhothane nannten, erschienen auf YouTube und verbrannten Bargeld und hochwertige Kleidung, wuschen sich die Hände mit Whisky und fütterten die Krokodillogos auf ihren Lacoste-Golfhemden mit fettigen Kartoffelchips.
Doch wie bei vielen Subkulturen kochte es auch, sobald es im allgemeinen Gespräch seinen Höhepunkt erreichte. Mainstream-Medien aus Südafrika und der ganzen Welt kamen herein, um diese exotische Ausstellung festzuhalten, wie sie sie noch nie zuvor gesehen hatten. Sie kletterten durch die Gemeinde Soweto, wo Skhothane entstand, um neue Blickwinkel und einzigartige Aufnahmen der Ereignisse zu finden, um sie zu verstehen oder vielleicht einfach nur zu nutzen - und ob wissentlich oder nicht, sie beteiligten sich daran, sie zu töten.
Obwohl viele glauben, dass die Aufdeckung dieser scheinbar offensichtlichen Missachtung des Geldes durch die Medien eine Rolle bei Skhothanes Tod gespielt hat, schlugen andere vor, dass es tatsächlich nie wirklich existierte, wie es die Mainstream-Presse präsentierte. Dass die Szene auf einer bestimmten Ebene existierte, ist schwer zu leugnen: Amateurfotos und Videos von brennenden Kleidern und Geld sind immer noch für alle sichtbar. Aber als kameratotende Medien auf den Straßen von Soweto nach neuem Filmmaterial suchten, war es nur natürlich anzunehmen, dass einige es für die Aufmerksamkeit übertreiben und eine Show veranstalten würden, um ihnen das zu geben, was sie wollten.
Der weniger auffällige Aspekt der Bewegung - diejenigen, die einfach feine Kleidung, Tanzbewegungen und die kulturelle Unterwerfung schätzten - machte nie Schlagzeilen. Viele gingen weg und suchten nach einer neuen Kultur, die sie untergraben konnten. Was den Hype an der wachsenden Szene in den südafrikanischen Townships letztendlich vermisste, war, dass der Kern von Skhothane in etwas weitaus Komplexerem verwurzelt war.
Subkulturen, die Kleidung verwenden, um den Status zu behaupten
Viele Subkulturen haben im Laufe der Jahre die Darstellung von Reichtum und Mode genutzt, um ihren Status innerhalb der Gesellschaft zu behaupten. In vielerlei Hinsicht lehnt sich die Skhothane-Praxis an die Hip-Hop-Kultur der frühen 1980er Jahre an, als das Konzept des Bling aus der Bronx aufstieg, um alltäglich zu werden. Russische Oligarchen in den 90er Jahren - Moskau schwelgten auch in kühnen Aussagen über Reichtum und Opulenz.
Das Konzept ist auch in Ländern auf dem gesamten afrikanischen Kontinent verbreitet. Männer im armen postkolonialen Kinshasa, Demokratische Republik Kongo, zogen sich als Reaktion auf ihre schlimme Situation schnell an. Diese kongolesischen Sapeurs zogen trotz der weit verbreiteten Armut teure, farbenfrohe Anzüge und klassische Hüte an.
Den Blick spiegeln
Viele dieser auf Wohlstand basierenden Subkulturen verwenden Mode auch, um dominante westliche und koloniale Trends zu untergraben. Wie CNN Style berichtet, haben sich beispielsweise kongolesische Sapeurs stark von der Mode ihrer Kolonisatoren entlehnt und in einigen Fällen alle Aspekte ihrer Outfits komisch nachgeahmt.
Ein ähnlicher Prozess hat im südafrikanischen Nachbarland Botswana stattgefunden, wo in einer aufstrebenden Rockszene Künstler auftreten, die Kleidung und Accessoires tragen, die mit traditionellen Cowboys verbunden sind.
In beiden Fällen und im Fall des Skhothane könnte man argumentieren, dass es sich um junge Menschen handelt, die sich von einer Gesellschaft abheben, Respekt erlangen und eine klare Identität schaffen wollen, die viele Außenstehende fälschlicherweise als homogen erachten.
Skhothane Fashion © Material Don Dada / YouTube
Form der Rebellion
Die Verwendung von Kleidung und Reichtümern - insbesondere solche, die europäische Kulturen widerspiegeln, wie die in Skhothane übliche italienische und französische Kleidung - enthält oft subtile und leicht komische Wendungen als Zeichen von Verständnis, Individualität und Rebellion.
Obwohl Außenstehende die ausländische Kleidung in ihrem Township-Kontext betrachten und sie auf Lust, Gier oder Missverständnisse vereinfachen mögen, handelt es sich in vielerlei Hinsicht um eine subtile Form der kulturellen Aneignung und des Kommentars oder um eine Art super stylischen Insider-Witz, der eher als Mitte angesehen wird Finger als alles andere.
