Victor Brauner, ein ikonischer rumänischer Maler, war eine der führenden Figuren der surrealistischen Bewegung. Durch seine einzigartige Verwendung von Farben und seine Erforschung von Religion, Folklore und Träumen überschritt Brauner regelmäßig seine eigenen künstlerischen Grenzen und kombinierte Literatur, Philosophie, Anthropologie, Metaphysik und Spiritualität in seinen Werken.
Victor Brauner, Vorspiel zur Zivilisation, 1954 © jwyg / Flickr
Victor Brauner war ein rumänischer Avantgarde-Maler. Seine Gemälde, Zeichnungen und Drucke zeichnen sich durch eine vielseitige Auswahl an Bildern und eine vielfältige religiöse Symbolik aus. Brauner wollte sich mit den französischen Surrealisten identifizieren. Dabei tendierte er dazu, den Gebrauch der Poesie durch die Transformation physischer Formationen zu erweitern, die als einzigartige Anordnungen religiöser Symbole getarnt waren. Brauners Arbeit verband seine Faszination sowohl mit Magie als auch mit privatem Mythos. Seine Bilder zeigen nicht nur rumänische Folklore und Esoterik, sondern sie sind auch mit spirituellen Symbolen verwurzelt, die aus einer persönlichen allegorischen Ikonographie hervorgegangen sind und von seiner turbulenten Kindheit und erhöhten Ängsten inspiriert wurden. Diese Darstellung sowohl persönlicher als auch sozialer Beziehungen trennt Brauner von seinen surrealistischen Kollegen Max Ernst und Yves Tanguy. Darüber hinaus werden seine Bilder durch eine außergewöhnliche und lebendige Verwendung der Farbpalette bereichert, wie sie in Brauners Prelude to Civilization (1954) gezeigt wird.
Magische Folklore-Kreaturen und Archetypen des Unbewussten sind in Brauners Werk vertreten. Prelude to Civilization wurde von archaischen Relikten und primitiven Zivilisationen inspiriert und ist ein stilisiertes Bild eines großen Tieres, das dekorativ mit Figuren, Masken und abstrakten Symbolen beschriftet ist. Die Kreaturen zeigen mexikanische Codex-Illustrationen auf höchst einfallsreiche Weise, während sie an alte Höhlenmalereien erinnern. Brauner hat dieses Stück in Enkaustik ausgeführt, einer Technik, die Farbe und geschmolzenes Wachs kombiniert.
Victor Brauner, Ohne Titel, 1963 © cea + / Flickr
Brauner interessierte sich auch sehr für die Darstellung und Domäne des Körpers. In Self Portrait with Enucleated Eye manifestiert Brauner ein Bild, das später eine Vorahnung eines tatsächlichen Verlusts sein würde, der einige Jahre später auftreten würde. Insbesondere dieses Gemälde entwickelte später das autobiografische Werk des Künstlers und behauptete sich als eine der führenden Figuren der surrealistischen Bewegung, die surrealistische visuelle Elemente mit einer Kombination aus Literatur, Philosophie, Anthropologie und viel späterer Metaphysik und Spiritualität verband.
In der Zeichnungsreihe Anatomie du désir auf Papier wird der Körper als fragmentiert, künstlich und mechanisch dargestellt. Jedes evoziert einen seltsamen Mechanismus, eine Artikulation einer imaginären anatomischen Zeichnung. Das Spiel von Mechanismus und Körper besteht außerdem darin, formale Vergleiche zwischen Künstlichem, Belebtem und Sexualisiertem sowie zwischen Bewusstem und Unbewusstem anzustellen. In unzähligen Versionen dargestellt, ist die Rekonfiguration des Körpers in eine Tierkonfiguration daher eines der bevorzugten Anliegen von Brauner. Die Verschmelzung dieser Teile bestimmt die Erfindung neuer Wesen und schafft eine Darstellung der surrealistischen krampfhaften Schönheit. Diese Ästhetik wird daher als beunruhigend angesehen, die Einblicke in das Individuum bietet. Das Unheimliche oder „das Unheimliche“ symbolisiert in diesem Fall Brauners traumatische und unterdrückte Ängste. Die Mischung der Teile gehört somit zum Mythos der archaischen Künste.
Ein produktiver Erfinder, der aktiv an der surrealistischen Bewegung teilnahm. Victor Brauner war nicht nur Maler, sondern schuf auch eine Reihe anderer Kunstformen; Assemblagen, Skulpturen, Poster und Illustrationen. Indem Brauner die visuelle Welt der Träume, Trances, prophetischen Erfahrungen und der südamerikanischen Folklore einschrieb, versuchte er, eine Bedeutung der Welt zu entdecken, die durch den Mythos definiert, durch den Eklektizismus und seine surrealistische Kunst ausgeführt wurde. Brauners Gemälde widersetzen sich nicht nur den Gesetzen der Phantasie, die durch exotische rumänische Spiritualität und surreale Poesie exorziert wurden, sondern zeichnen sich auch durch ihre künstlerische Untersuchung, ihren kunsthistorischen und schulischen Wert aus.
