Was braucht es, um Reisefotograf zu werden? Culture Trip wendet sich an die Bloggerin, Fotografin und Social-Media-Expertin Nicola Easterby, um sie zu beraten, wie sie es geschafft hat, aus Kamera und Leidenschaft einen Job zu machen, mit dem sie die Welt bereisen kann.
Der beliebte Reiseblog Polkadot Passport wurde in The Daily Mail, Lonely Planet und The Huffington Post vorgestellt, während sein Gründer Nicola Easterby auf der TBC Asia 2016 den Silberpreis als bester aufstrebender Reiseblogger erhielt und in der Vergangenheit Beiträge geleistet hat zur globalen Website, Travelettes.
Was als Solo-Reise durch Europa und als Blog zur Aufzeichnung ihrer Abenteuer begann, hat sich zu einer beneidenswerten Karriere entwickelt, die den jungen Australier in über 30 Länder geführt hat und auf den Flügeln ihrer Fotografie zählt. Mit mehr als 200.000 Instagram-Followern und ihrer Fotografie, die auf Werbetafeln und Broschüren für Top-Reiseveranstalter veröffentlicht wurde, zeigt Nicola keine Anzeichen einer baldigen Verlangsamung.
Kulturreise: Wie bist du als Reisefotograf dazu gekommen?
Nicola Easterby: Ich praktiziere seit über sechs Jahren Fotografie, obwohl ich in der Werbung und im Hochzeitsbereich angefangen habe. Vor vier Jahren habe ich meine erste Solo-Auslandsreise unternommen und mich in die Reisefotografie verliebt. Während dieser Reise wurde meine Fotografie von einer Reisegesellschaft abgeholt, die einige meiner Urlaubsfotos kaufen wollte. Damit begann eine dauerhafte Beziehung mit der Marke, die dazu führte, dass ich mit ihnen in über 14 Länder reiste und meine Fotos auf Broschüren, Werbetafeln und Marketingmaterial auf der ganzen Welt zeigte. Dies war definitiv das, was meinen Fuß in die Tür zur Welt der Reisefotografie brachte!
CT: Was ist Ihre Ausrüstung für Ihre Fotos?
NE: Ich verwende eine Canon 6D, meistens gepaart mit meinem 24-70 mm 1: 2, 8-Objektiv. Gelegentlich verwende ich auch ein 17-40 mm 1: 4-Weitwinkelobjektiv für Landschaftsaufnahmen. Ich benutze auch eine GoPro HERO 5 Black für alle meine Action- und Unterwasseraufnahmen. Wenn ich alleine unterwegs bin, bringe ich auch immer ein Stativ mit, um Fotos von mir zu machen.
CT: Welche Fotografen bewundern Sie persönlich?
NE: Instagram hat mir wirklich die Augen für einige unglaubliche Fotografen auf der ganzen Welt geöffnet. Es gibt insbesondere zwei junge australische Fotografen, die mich ständig inspirieren: @helloemilie, der die atemberaubendsten, nostalgischsten Bilder produziert, und @jarradseng, der mit seiner atemberaubenden Fotografie immer wieder die Grenzen überschreitet.
CT: Wie würden Sie Ihren Fotografie-Stil beschreiben?
NE: Vibrant wäre wahrscheinlich das Schlüsselwort, um meinen Stil zu beschreiben. Ich versuche wirklich, Ziele lebendig zu machen, indem ich so viel Farbe und Energie wie möglich in meine Fotos einbringe.
CT: Welche Motive fotografieren Sie am liebsten?
NE: Ich liebe die Tatsache, dass ich als Reisefotograf so unterschiedliche Themen fotografieren kann. Das Fotografieren von Menschen ist für mich die lohnendste Art des Fotografierens. Es ist eine einzigartige und besondere Sache, einen flüchtigen Moment oder einen Teil der Persönlichkeit eines Menschen festhalten zu können. Ich liebe es auch, Bilder zu erstellen, die wunderschöne Landschaften mit einem menschlichen Element verbinden, weshalb ich in viele meiner Instagram-Fotos springe.
CT: Erzählen Sie uns von Ihrem Lieblingsfoto. Was ist die Geschichte hinter dem Bild?
NE: Ich war zufällig zur gleichen Zeit in New York wie einer meiner lebenslangen Freunde aus Australien, also haben wir beschlossen, den Tag damit zu verbringen, die Stadt auf etwas kreativere Weise zu erkunden. An jedem Ort, an dem wir waren, fotografierte ich sie, wie sie in die Luft sprang.
Ich habe dieses Foto von ihr gemacht, wie sie in der Nähe des Times Square gesprungen ist, und es war wirklich nur eine glückliche und zeitlich gut abgestimmte Aufnahme. Bis ich auf meinen Computer auf meine Fotos zurückblickte, hatte ich nicht einmal die drei Typen im Hintergrund des Fotos bemerkt, die meinen Freund anstarrten. Ich finde, das Foto fasst NYC so gut zusammen.
New York Times Square © Nicola Easterby
CT: Es gibt heute eine große Konkurrenz für Fotografen mit sozialen Medien. Wie trennen Sie Ihre Arbeit von den anderen?
NE: Es ist definitiv nicht einfach - besonders wenn es um Reisefotografie geht - heutzutage scheint jeder an den gleichen Ort zu gehen, die gleichen Outfits zu tragen und in den gleichen Winkeln zu fotografieren. Für mich war der Schlüssel, mir und meinem eigenen Stil treu zu bleiben. Ich versuche, all meinen Fotos ein einzigartiges Element zu verleihen und meine Persönlichkeit zu zeigen. Letztendlich sehe ich keinen Grund darin, genau die gleiche Aufnahme zu machen, die alle anderen gemacht haben, da das ehrlich gesagt ein wenig langweilig ist.
CT: Wenn Sie auf Reisen sind, spüren Sie jemals einen Druck zwischen der Erfassung des Moments und dem Ablegen der Kamera und dem Genießen?
NE: Da Fotografie sowohl mein Job als auch eines meiner größten Hobbys ist, kann es sehr schwierig sein, ein Gleichgewicht zu finden. Wenn ich alleine unterwegs bin, genieße und schätze ich einen Moment, indem ich ihn einfange. Wenn ich jedoch mit Freunden und meiner Familie zusammen bin, versuche ich, schnell meine Schnappschüsse zu machen und dann meine Kamera abzulegen und die Gesellschaft meiner Mitmenschen zu genießen. Außerdem sind einige Momente im Leben einfach zu gut, um sie festzuhalten.
CT: Was ist Ihr bester Rat an angehende Reisefotografen?
NE: Mein erster Rat ist, niemals aufzuhören zu lernen. Egal, ob Sie gerade zum ersten Mal eine Kamera aufgenommen haben oder schon eine Weile dabei sind, es gibt immer etwas zu lernen, sowohl technisch als auch kreativ. Bei so vielen Reisefotografen gibt es heute wirklich Grenzen zu überschreiten, wenn man es schaffen will.
Investieren Sie Zeit in Fotografie-Tutorials, lernen Sie neue Aufnahme- und Bearbeitungstechniken, treffen Sie sich mit anderen Fotografen und fordern Sie sich kreativ heraus. Mein zweiter Ratschlag ist, zu erkennen, dass man geschäftstüchtig sein muss, wenn man es als Reisefotograf schaffen will. Sie können der beste Fotograf der Welt sein, aber wenn Sie nicht wissen, wie Sie sich vermarkten sollen, werden Sie es als Fotograf nicht sehr weit bringen.
Taj Mahal, Indien © Nicola Easterby
CT: Lassen Sie uns technisch werden, für Anfängerfotografen, welchen Kameramodus empfehlen Sie für Aufnahmen und warum?
NE: Wenn Sie jemand sind, der Ihre Fotografie ernst nehmen möchte, lernen Sie den manuellen Modus von Anfang an. Wie alles andere auch, wenn Sie sich in die Tiefe stürzen, mag es am Anfang ein Kampf sein, aber es wird Ihr Leben auf lange Sicht so viel einfacher machen. Wenn Sie von Anfang an verstehen, wie Ihre Kamera funktioniert, haben Sie viel mehr Flexibilität beim Fotografieren und werden sehr schnell zu einem besseren Fotografen.
CT: Ist das Fotografieren mit "Auto" etwas, das angehende Fotografen immer vermeiden sollten?
NE: Es ist nichts Falsches daran, automatisch zu fotografieren. Wenn Sie ein schnelles Foto aufnehmen müssen, um einen Moment festzuhalten, ist es weitaus besser, die Kamera auf Auto zu stellen, als den Moment zu verpassen, da Sie versuchen, alle Einstellungen anzupassen. Aber wie ich bereits sagte, wenn Sie so viel wie möglich manuell lernen und aufnehmen können, haben Sie so viel mehr Kontrolle über Ihre Fotos.
CT: Wie bearbeiten Sie Fotos?
NE: Ich lade alle Fotos von meiner Canon 6D in Adobe Lightroom auf meinem Surface Pro 4. In Lightroom organisiere ich meine Fotos und 90 Prozent der Bearbeitung, einschließlich aller Beleuchtungs- und Farbanpassungen. Ich verwende die gleichen benutzerdefinierten Voreinstellungen für meine Aufnahmen, um sicherzustellen, dass meine Töne konsistent sind, und optimiere jedes Foto. Bei Bedarf öffne ich das Foto dann in Adobe Photoshop, wenn weitere Arbeiten wie das Klonen erforderlich sind.
CT: Wohin gehst du als nächstes?
NE: Ich werde den nächsten Monat in Spanien sein, Sprachkurse besuchen und das Land erkunden, dann werde ich in Griechenland segeln!
