Die Biennale von Venedig beherbergt eine renommierte Ausstellung zeitgenössischer Kunst, die alle zwei Jahre in Venedig, Italien, stattfindet. Es wurde 1895 gegründet und ist heute eines der bekanntesten und beliebtesten kulturellen Ereignisse der Welt. Die Kunstabteilung der Biennale von Venedig, die Art Biennale, wurde als weltweit führend bei Ausstellungen zeitgenössischer Kunst anerkannt. Die Zahl der teilnehmenden Länder stieg von 59 im Jahr 1999 auf 88 im Jahr 2013. Wir heben die zehn jüngsten zeitgenössischen Künstler hervor, die ausgewählt wurden vertritt Frankreich im französischen Pavillon der Biennale.
Fabrice Hybers Kunstinstallation in der Ausstellung Imagine the Imaginary im Palais de Tokyo, Paris © Hans Olofsson / Flickr
1997 - Fabrice Hyber
Fabrice Hyber ist ein 1961 in Frankreich geborener Konzeptkünstler. Er produziert Arbeiten, die das hervorheben, was er als "das enorme Reservoir des Möglichen" bezeichnet hat. Seine Kunstwerke reichen von Zeichnungen und Gemälden bis hin zu Installationen und Performances. Hyber ist bekannt für seine Installation eines Friseursalons im Centre Pompidou und eines Supermarkts in Paris. 1997 wurde er in die 47. Biennale von Venedig aufgenommen, um ein Fernsehstudio zu schaffen, das nicht nur geplante Programme aufzeichnete, sondern auch die Lücken zwischen ihnen einbezog.
Huang Yong Pings 'Amerigo Vespucci' © Jason Taellious / WikiCommons
1999 - Huang Yong Ping und Jean-Pierre Bertrand
Huang Yong Ping und Jean-Pierre Bertrand vertraten Frankreich 1999 auf der 48. Biennale von Venedig. Huang Yong Ping, geboren 1954, ist ein bekannter chinesisch-französischer Avantgarde-Künstler. Er wurde in Xiamen, China, geboren und gilt als der umstrittenste und provokanteste Künstler der chinesischen Kunstszene der 1980er Jahre. Jean-Pierre Bertrand, geboren 1937, konzentriert seine Kunst auf die Wechselbeziehung zwischen Natur und Konzept. Er verwendet natürliche Substanzen wie Zitrone und Honig in seinem gesamten Kunstwerk, um das Verhältnis des Realen zum Symbolischen zu wechseln. Im französischen Pavillon auf der Biennale in Venedig 1999 präsentierte Huang Yong Ping eine Sammlung von Tieren aus Aluminiumguss, die auf dem Dach des Pavillons und auf umliegenden Baumstämmen aufgestellt waren. Jean-Pierre Bertrand schuf seine Kunst mit Werkzeugen wie Zitronen, die er als Hommage an Robinson Crusoe verwendet, der Zitronen in einem Garten im Zentrum der Insel entdeckte, in dem er in Daniel Defoes Roman Schiffbruch erlitten hatte.
Interaktive Spielumgebung 'Atari Light' von Pierre Huyghe, 1999 © Bridell / WikiCommons
2001 - Pierre Huyghe
Pierre Huyghe, geboren 1962, ist ein französischer zeitgenössischer Künstler, der 2001 Frankreich auf der Biennale in Venedig vertrat. Viele von Pierre Huyghes Werken sind eine Erneuerung der Bedeutung, eine Möglichkeit zu sehen, wie ein Modell innerhalb der bereits bestehenden Rahmenbedingungen, denen wir begegnen, verlängert werden kann täglich. Im französischen Pavillon installierte Pierre Huyghe drei Räume, in denen er einen Lampenprototyp zeigte, der in Zusammenarbeit mit Philippe Parreno und M / M hergestellt wurde. Die Lampe stieg von einer zentralen Sitzgruppe bis zur Decke, wo die Lichter in die Luft fielen.
2003 - Jean-Marc Bustamante
Jean-Marc Bustamante, geboren 1952, ist ein französischer Bildhauer und Fotograf, der Frankreich 2003 auf der Biennale vertrat. Er wurde in Toulouse, Frankreich, geboren und lebt und arbeitet heute in Paris. In den späten 1970er Jahren veränderte Bustamante die Interpretation der Fotografie in der französischen Kunst durch die Gesellschaft, als er sein Projekt Tableaux vorstellte, eine Reihe von Fotografien aus der Umgebung von Barcelona, die die Grenze zwischen Malerei und Fotografie verwischten. Bustamante verwendet verschiedene Techniken, um originelle, innovative Kunstwerke zu schaffen, und er ist fasziniert von der Art und Weise, wie Menschen Kunstwerke als mentale oder sogar psychologische Wahrnehmung der Welt betrachten.
Fragment von Annette Messagers 'Mes Voeux' von 1989 im Centre Pompidou, Paris © Procsilas Moscas / Flickr
2005 - Annette Messager
Annette Messager, geboren 1943, ist am bekanntesten für ihre Installationsarbeiten, bei denen das Zeichnen häufig mit Fotografien und einer Auswahl anderer Materialien kombiniert wird. Ihre erste Einzelausstellung fand 1973 in der Städtischen Galerie im Lenbachhaus in München statt. In den 1970er Jahren stellte ihre Arbeit akzeptierte Wahrnehmungen von Frauen in Frage und zeichnete sich durch die Art und Weise aus, wie sie Erinnerungen einbezog, einschließlich solcher aus ihrer eigenen Kindheit, Obsessionen und sogar Bezüge zum Okkultismus. 2005 gewann Messager auf der Biennale von Venedig den renommierten Golden Lion Award für ihre Kunstwerke im französischen Pavillon.
Sophie Calles "Pass auf dich auf" im französischen Pavillon der Biennale von Venedig © Fulvio Spada / Flickr
2007 - Sophie Calle
Sophie Calle, geboren 1953, ist eine französische Fotografin. Ihre Arbeit hat Wurzeln in der Konzeptkunst, weil sie eher die künstlerischen Ideen hinter ihren Fotografien als das fertige Produkt betont. Calle ist auch für ihre Filminstallationen bekannt und ihre Arbeit untersucht Situationen, die sie in Bewegung setzt. Als sich ein Freund per E-Mail von ihr trennte, bat Calle 107 Frauen, die E-Mail zu lesen und zu analysieren. Es wurde vertont, von einer Schauspielerin aufgeführt und von einem forensischen Psychiater untersucht. Das resultierende Kunstwerk mit dem Titel "Pass auf dich auf" wurde von Calle präsentiert, als sie Frankreich 2007 auf der 52. Biennale von Venedig vertrat.
Claude Lévêques Installation im Louvre, Paris, Frankreich © Jean-Pierre Dalbéra / Flickr
2009 - Claude Lévêque
Claude Lévêque, geboren 1953, ist ein französischer Künstler und Bildhauer, der Frankreich 2009 auf der 53. Biennale von Venedig vertrat. Lévêque schafft Installationen aus Objekten, Lichtern und Geräuschen, die die Kontrolle über Menschen und Orte übernehmen. 1982 nahm er an seiner ersten Ausstellung im Haus der Künste und der Kultur in Créteil teil, wo er seine Installation Grand Hotel präsentierte. Claude Lévêques Arbeit greift in die Räume ein, mit denen sie in Kontakt kommt, und zielt darauf ab, einen überzeugenden visuellen und sensorischen Schock zu erzeugen. Seit Mitte der neunziger Jahre experimentiert Lévêque in seinen Arbeiten mit Neon. Kürzlich schuf er eine Installation für den Louvre in Paris, die aus einem riesigen Neonblitz besteht, der vom höchsten Punkt der Louvre-Pyramide bis zur Basis schneidet und Reflexionen auf die ihn umgebenden Glasflächen streut.
Christian Boltanskis Zufallsausstellungen auf der Biennale in Venedig 2011 © squarecylinder / WikiCommons
2011 - Christian Boltanski
Christian Boltanski, geboren 1944, ist Autodidakt, Maler, Filmemacher und Bildhauer. Die erste öffentliche Aufmerksamkeit erlangte er Ende der 1960er Jahre, als er kurze Avantgarde-Filme veröffentlichte und ein persönliches Notizbuch über die Auseinandersetzung mit seiner Kindheit veröffentlichte. In den 1970er Jahren entwickelte Boltanski seine fotografischen Fähigkeiten und in den 1980er Jahren begann er, kinetische Installationen zu schaffen, in denen sich ein starkes Licht auf figurative Formen konzentrierte. Er nimmt Porträtfotos jüdischer Schulkinder in seine Installationen auf, und diese Fotografien erinnern stark an den Massenmord an Juden durch die Nazis. Boltanskis zum Nachdenken anregende Kunstwerke sind sowohl herzzerreißend als auch wunderschön und führen zu seiner Auswahl als Frankreichs Teilnehmer auf der Biennale in Venedig im Jahr 2011, wo er seine Ausstellung Chance präsentierte.
2013 - Anri Sala
Anri Sala, geboren 1974, ist eine albanische zeitgenössische Künstlerin, die in Berlin lebt und arbeitet. Von 1996 bis 1998 studierte er an der Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs in Paris und absolvierte anschließend ein Aufbaustudium in Filmregie bei Le Fresnoy, Studio National des Arts Contemporains. Sala wurde ausgewählt, um Frankreich auf der Biennale in Venedig 2013 zu vertreten, wo er seine Arbeit Ravel Ravel Unravel enthüllte. Anlässlich des 50. Jahrestages des Elysée-Vertrags tauschten Deutschland und Frankreich Pavillons gegen die Biennale von Venedig 2013 aus, und so zeigte Sala seine Arbeiten im deutschen Pavillon. Anri Salas Ravel Ravel Unravel ist eine Filminstallation mit mehreren Bildschirmen, die auf einem Konzert von Maurice Ravel aus dem Jahr 1930 basiert und ausschließlich für die linke Hand gespielt wurde. Zwei Filme konzentrieren sich getrennt auf die linke Hand von zwei bekannten Pianisten, Louis Lortie und Jean-Efflam Bavouzet. Die Filme werden gleichzeitig gespielt und zeigen die Unterschiede zwischen den beiden Interpretationen der Musik.
