Mit der weltweit größten Konzentration an Art-Deco-Gebäuden strahlt der historische Art-Deco-Bezirk von Miami noch immer den Glamour der 1930er Jahre aus. Die Küste ist gesäumt von Hotels mit Eiscreme-Pastellfarben und lebhaften Neonlichtern. Entdecken Sie die Geschichte von Miami Beach und wie es zu einer einzigartigen architektonischen Fundgrube wurde.
Es ist schwer vorstellbar, dass das Paradies der Sonnenhungrigen in Miami Beach ein sumpfiges, von Mücken befallenes Ödland ist, aber so entdeckte es der Automobilpionier Carl Fisher 1910 im Urlaub. Andere konnten den Wald für die Mangroven und Palmettos nicht sehen, aber Fisher, ein bekannter Visionär, der die 1.400 Hektar große Landmasse in einen perfekten Zufluchtsort für sich und seine Freunde aus der Autoindustrie verwandelt. 1912 beschloss er, ein Ferienhaus in der Gegend zu kaufen, kaufte das Land schnell auf und nannte seinen zukünftigen Hafen „Miami Beach“.
Carl Fishers Miami Beach Paradies
Fisher finanzierte die Entwässerung der Biscayne Bay und begann von dort aus mit dem Aufbau seines Reiches an Anwesen am Meer und Luxushotels, einschließlich des berühmten hellrosa Flamingo Hotels. Miami Beachs erste wirklich großartige Unterkunft, es gab sogar einen ansässigen Elefanten, Rosie. Fisher machte spektakuläre Publicity-Stunts, um Miami Beach als Urlaubsziel für die wohlhabende Elite und Hollywood-Spieler zu promoten - er hatte sogar die Tierhaltung als Golfcaddy für den Urlaub des gewählten Präsidenten Warren G Harding, um den Strand als Exot zu verkaufen Urlaubsziel.
In den 1930er Jahren wurde Fischers kleines Paradies in Florida zu Amerikas angesagtestem Urlaubs-Hotspot. Infolgedessen stiegen die Immobilienpreise. Trotz des verheerenden Hurrikans von 1926 und des Immobilienschocks während der Weltwirtschaftskrise blieben die Entwickler an Miami Beach interessiert. Entlang der Küste tauchten schicke Hotels und Luxus-Eigentumswohnungen auf, alles im Art-du-Jour-Stil Art Deco. Fisher wusste, dass er, um mit den Kultivierten der Welt Schritt zu halten, der Art Moderne-Bewegung folgen musste, die zu dieser Zeit in ganz Europa verbreitet war. Die floridischen Architekten Henry Hohauser und Lawrence Murray Dixon zementierten den typischen Miami Beach-Stil.
Gesetz der drei
Die Architekten wurden berühmt für die Einführung von stromlinienförmigen Kurven, Fenster- „Augenbrauen“ und dem „Gesetz der Drei“ - alles Markenzeichen von Miamis Art-Deco-Gebäuden. Keine Struktur war höher als drei Stockwerke hoch und jede war in drei Abschnitte unterteilt, wobei die Mitte des Gebäudes den kleineren Zwillingsgeschwistern auf beiden Seiten den großen Bruder spielte. Die Colony on Ocean Drive - ein Paradebeispiel für das „Gesetz der Drei“ - war eines der frühen Gebäude, die während der Art-Deco-Renaissance errichtet wurden und Miami Beach nach dem Hurrikan wiederbelebten, während Murray Dixons The McAlpin wahrscheinlich eines der am meisten fotografierten des Bezirks ist Gebäude bis heute. Das Gebäude aus den frühen 1940er Jahren ist immer noch stolz als Musterbeispiel für Art-Deco-Architektur. Es ist perfekt symmetrisch, hat Augenbrauen und alles in klassischen Pastellrosa- und Türkistönen.
Mit der Zeit verblasst
Wie alle Trends ließ der Reiz der Art-Deco-Hotels in Miami Beach im Laufe der Zeit nach und wurde durch die Nachkriegsbewegung „MiMo“ - Miami Modern Architecture - ersetzt, die eine Reaktion auf den internationalen Stil war, der stark von Mies van der Rohe beeinflusst wurde und Oscar Niemeyer. Riesige neue Komplexe wie das Fontainebleau Hotel in Form einer Fliege und das monolithische Eden Roc drängten sich hinein und ließen das Art-Deco-Viertel verfallen und verfallen. Selbst mit den neuen Hotels fiel die Gegend als Top-Sommerziel ab, da Langstreckenflüge und die Einführung der Boeing 707 Ende der 1950er Jahre es den Amerikanern ermöglichten, weiter entfernte internationale Orte zu besuchen.
Miami Beach wandelte sich von einem Spielplatz für die Reichen und Berühmten zu einem Resort für Rentner, da Vermieter und Hoteliers viele der Hotels der 1930er Jahre in Seniorenheime für die untere und mittlere Klasse umwandelten. In den 1970er Jahren wurde Miami Beach zur Pointe für Witze von Comedy-Legenden wie Lenny Bruce. Jetzt war die Nachbarschaft "wo Neon stirbt" und "das Wartezimmer des Himmels". Es hatte seine Seele verloren und leider fiel ein Großteil der Art-Deco-Architektur von South Beach der Abrissbirne zum Opfer.
Miami Design Preservation League
Viele andere Gebäude dieser Zeit waren für ein ähnliches Schicksal bestimmt, aber zum Glück wurde in den 1970er Jahren eine Kampagne gestartet, um sie zu retten. Barbara Baer Capitman gründete 1976 die Miami Design Preservation League (MDPL), um das Gebiet zu einem historischen Architekturviertel zu machen. Die 1-Meile-Zone, die sich entlang des Ocean Drive, der Collins Avenue, der Washington Avenue und zwischen der Fifth Street und der 23rd Street erstreckt, wurde 1979 zum ersten städtischen Stadtviertel des 20. Jahrhunderts. Nur ein Jahr später flog der Art-Deco-Enthusiast Andy Warhol aus New York mit der MDPL durch die Gegend zu touren - eine Veranstaltung, über die die Presse ausführlich berichtet.
In den 1980er Jahren besuchten nicht nur Hardcore-Art-Deco-Fans Miami Beach. Zum großen Teil dank der erfolgreichen TV-Show Miami Vice (die in 77 Ländern syndiziert wurde) und Bildern der Skyline von South Beach, die auf atemberaubende Synth-Rock-Beats eingestellt waren, wurde das internationale Interesse an Miamis Sexappeal wiederbelebt. Die Art-Deco-Architektur wurde erneut begehrenswert, da die Entwickler das Erbe der Stadt wieder aufnahmen, anstatt es zu entfernen.
