Feministische Künstlerin Débora Arango in 7 Kunstwerken

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Feministische Künstlerin Débora Arango in 7 Kunstwerken
Feministische Künstlerin Débora Arango in 7 Kunstwerken
Anonim

Débora Arango (1907–2005) war eine in Medellín geborene kolumbianische Malerin, Keramikerin und Grafikerin. Sie malte kontroverse Themen, darunter Mitglieder der römisch-katholischen Kirche, Diktatoren und solche, die sehr selten auf Leinwand dargestellt wurden: Frauen im Gefängnis oder Prostituierte. Die mutige Themenwahl der feministischen Künstlerin führte dazu, dass ihre Arbeit zu Lebzeiten stark übersehen wurde. Dies sind sieben Werke, die ihr Oeuvre zusammenfassen und alle derzeit vom Museum of Modern Art in Medellín ausgestellt werden.

Gerechtigkeit (1942)

Dieses Gemälde im expressionistischen Stil wurde zum Zeitpunkt der Malerei mit einer Mischung aus negativen und positiven Bewertungen aufgenommen. Gerechtigkeit (unten rechts zu sehen) wurde geschaffen, um die Auswirkungen der Prostitution auf Frauen ans Licht zu bringen, und tatsächlich kann man hier eine Frau sehen, die von einer Reihe von Männern umgeben und behandelt wird.

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Justicia - Debora Arango

Ein Beitrag von Gabriel O. Maldonado Valentin (@thedirektor) am 4. Juni 2016 um 8:08 Uhr PDT

Amanecer (1940)

Débora Arango malte 1940 Amanecer (Dawn). Diese Szene zeigt ein Paar, das elegant gekleidet an einem gedeckten Tisch sitzt. Die Frau, gelangweilt oder schlafend, hat den Kopf in den Händen - hinter ihr sieht ein Mann, der angeblich ihr Partner ist, eine andere Frau an, deren Augen niedergeschlagen sind.

El Cementerio de la Chusma und Cabeza (1950)

El Cementerio de la Chusma y / o mi Cabeza (Der Friedhof des Riffraff und / oder mein Kopf) wurde 1950 von Arango gemalt, um ihre Gefühle gegenüber der kolumbianischen Regierung zu kommunizieren. In den 1950er Jahren beteiligte sich die kolumbianische Regierung an La Violencia - eine sehr gewalttätige Zeit in der Geschichte des Landes, als Polizei und Regierung hinter den Morden vieler unschuldiger Menschen steckten.

Der Friedhof in diesem Gemälde kann als analog zum Friedhof von Menschen angesehen werden, die durch die La Violencia getötet wurden. Arango hat ein Selbstporträt in das Bild aufgenommen, um zu zeigen, dass sie oder sonst jemand Opfer des Massakers gewesen sein könnte.

Los Derechos de la Mujer (1954)

Los Derechos de la Mujer wurde 1954 von Débora gemalt. Darin tanzen zwei Frauen glücklich und zwei Männer - einer wird niedergeschlagen und der andere steht groß. Übersetzt bedeutet dieses Gemälde "Frauenrecht" und zeigt, dass die Frauen gegenüber Männern stark sind.

Uma das percursoras do feminismo na Colômbia. #deboraarango

Ein Beitrag von Miriam Kaibara (@miriamkaibara) am 17. Oktober 2016 um 12:58 Uhr PDT

Adolescencia (1944)

Adolescencia (unten in der Mitte zu sehen) wurde 1944 von Débora Arango gemalt und zeigt eine Frau, die sexuell verwundbar aussieht. Die Frau bedeckt ihr Gesicht und ihre Augen, um auf Bedrängnis hinzuweisen oder den Wunsch, aus ihrer Umgebung entfernt zu werden, und ihre Position mit gekreuzten Beinen macht sie auf dem trüben, grünen Boden wehrlos.

Sin título, Adolescencia und Los Derechos de la Mujer von Debora Arango © Peter Angritt / Flickr

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Sin Título (1954)

Déboras Aquarell Sin Título ist ein Gemälde einer nackten Frau aus dem Jahr 1954. Die Figur des Gemäldes wirkt gequält, traurig und einsam und verzweifelt auf dem Bett. Am Fenster steht eine spöttische, elegante Frau. Das Gemälde verwischt die Grenzen zwischen privatem und öffentlichem, menschlichem Leiden und künstlerischem Experimentieren. Das Gemälde, das derzeit im Museum für moderne Kunst in Medellín ausgestellt ist, befindet sich auch auf dem obigen Foto auf der linken Seite.