Der französisch-moldauische Künstler Grégoire Michonze (1902-1982) erhielt nie die Anerkennung, die er verdient hatte, und geriet nach einer Retrospektive von 2002 in Vergessenheit. Im Lichte der historischen Ereignisse, die Michonzes Leben prägen, analysiert Michèle Kieffer den Weg des Künstlers, seine Verbindung zur Ecole de Paris und der surrealistischen Bewegung und schließlich den komplexen, poetischen Malstil, den er entwickelt hat.
Der Kunstmarkt kann voller Überraschungen sein. Trends ändern sich schnell, Preise variieren und Künstler können verherrlicht oder einfach vergessen werden. Einer dieser übersehenen Künstler ist ohne Zweifel Grégoire Michonze. Dieser französisch-moldauische Maler, der von Kunstspezialisten gelobt wird, wird von Kunstinstitutionen und der Öffentlichkeit weiterhin ignoriert. Nach einem mittelmäßigen Erfolg zu Lebzeiten organisierte die Pariser Galerie Francis Barlier im Jahr 2002 eine Retrospektive der Arbeiten des Künstlers, aber weitere Ausstellungen oder Monographien kamen nie zustande und die Kunstpresse blieb Michonze gleichgültig.
Grégoire Michonze wurde 1902 in Chișinău, Bessarabien, geboren (nach dem Zweiten Weltkrieg wurde ein großer Teil Bessarabiens zur moldauischen SSR mit Chișinău als Hauptstadt). Er studierte an der Kunstakademie in Chișinău, bevor er die Schule in Bukarest besuchte und sich schließlich an der École einschrieb des Beaux-Arts in Paris. Er zog 1922 nach Frankreich, wo er sich mit dem Kreis surrealistischer Künstler anfreundete, darunter Max Ernst und André Breton. Michonze wird im Allgemeinen mit der École de Paris in Verbindung gebracht und manchmal sogar als Mitglied gebrandmarkt. Die École de Paris ist keine künstlerische Bewegung oder Schule, sondern ein historisches Phänomen. Paris war zu dieser Zeit das pulsierende Zentrum der Kunstszene und zog Intellektuelle aus allen Teilen Europas an. Diese Intellektuellen hatten Angst vor dem zunehmenden Antisemitismus und waren oft aus ihren Ländern geflohen, um ein fruchtbares künstlerisches Umfeld zu finden, in dem sie sich frei ausdrücken konnten. Nach Michonzes kurzem Aufenthalt in Paris werden Informationen über das Leben des Künstlers immer knapper. In der Nähe von Chaïm Soutine und Henry Miller zog er an die Côte d'Azur, wo er sich mit seinen Freunden wiedervereinigte. 1937 trat er in die französische Armee ein und wurde während des Zweiten Weltkriegs zwei Jahre lang gefangen gehalten. Nach dem Krieg nahm er die französische Staatsangehörigkeit an und eröffnete 1967 ein Atelier in Troyes. In den folgenden Jahrzehnten verbrachte Michonze seine Zeit hier in Troyes und einen Teil jedes Jahres in einem Dorf namens Jully sur Sarce in der Champagne, wo er ein weiteres Studio hatte und regelmäßig die Dorfbewohner anzog, die anriefen Jahre starb Michonze 1982.
Während seines Aufenthalts in Paris experimentierte der Künstler mit surrealistischen Ideen, versuchte jedoch schnell, seinen eigenen Weg zu finden. Sein Stil ist schwer zu definieren und vermischt Aspekte naiver Kunst, Realismus und natürlich Surrealismus in folkloristischer figurativer Szenerie. Das Hauptaugenmerk des Künstlers lag auf dem Mann in der Gesellschaft: Die meisten seiner Bilder repräsentieren eine überfüllte natürliche Umgebung oder einen Innenraum, in dem die Natur durchscheinen kann. Künstlerische, historische und persönliche Referenzen machen die Bilder schwer lesbar und geben den Ton für Michonzes imaginäre Welt an. Der Künstler selbst beschrieb seine Bilder mit folgenden Worten:
'Meine Fächer haben keine Fächer. Sie existieren nur lyrisch. Wenn die Poesie vorhanden ist, ist das Gemälde fertig. Keine Geschichte. Reine Poesie, vorzugsweise ohne Titel. Deshalb bin ich auf meine Weise surrealistisch. “ (Grégoire Michonze in einem Brief an Peter Stone, 1959)
Heute verkaufen sich Michonzes Gemälde zu relativ bescheidenen Preisen im Vergleich zu den Werken einiger seiner Freunde und Malerkollegen. Es scheint fast symptomatisch für den Kunstmarkt und das Schicksal des Künstlers zu sein, dass zwei seiner Gemälde heutzutage bei eBay gekauft werden können.
Weitere Informationen und Bilder zu Michonzes Werken finden Sie bei der Prodan Romanian Cultural Foundation.
